Reviews - Página 2

ordenados alfabéticamente por NOMBRE



Buffalo Billys - Neo Swing
Halden Wofford & The Hi-Beams
Luna & The Lun-a-tics - Hillbilly Bop
Nancy Apple - Shoulda Lied About That
Pam Tillis - It's All Relative
Patty Booker & Rick Shea - Our Shangri-LA
Presumidos - Taxi Al Oeste
Tanya Dennis - Apatment #9
The Mickeys - Finding Our Way
Wayne Hancock - Swing Time
Yulie Ruth y Las Ruedas Del Sur - El Country Vino Para Quedarse

Buffalo Billys - Neo Swing
Quizás muchos puedan decir que este o cualquier otro grupo de Swing poco o nada tiene que ver con la Música Country, pero la realidad muestra que en los últimos años muchos artistas Country han comenzado a incluir mucho swing en sus temas, desde Wayne Hancock, Big Sandy o Ray Condo, hasta aquellos como el estupendo grupo tejano Asleep At The Wheel que lo han hecho a lo largo de su carrera y por supuesto, no podemos dejar de nombrar al legendario Bob Wills, quien mezclando Country y Swing creó el Western Swing allá por la década de los Cuarenta. El Swing ha ido muy lentamente abriéndose camino en la Música Country y hasta ha surgido en estos últimos años un nuevo sub-estilo llamado Swingabilly, que incluye además, elementos de Rockabilly. En este terreno se mueven los Búffalo Billys, originalmente un grupo de Rockabilly formado en el año 2000 y que hoy cuenta con Fernando Slap, Rogelio Jara, Rodrigo Fernández, Ariel Tenembaum, Javier Lovatto, Hugo Soler y Hernán Bruno, todos ellos liderados por Anselmo Blotta. El cd es sumamente enérgico y contagia fácilmente el amor de estos músicos por este estilo pero, lamentablemente, es corto, incluyendo sólo 7 temas, cuatro de ellos en vivo: Casino Clandestino, All Of Me, Condenado A Tu Amor y Rock-a-beatin' Boogie. Un cd para disfrutar a todo volumen, bailar a lo loco y esperar hasta el próximo concierto de estos Búfalos. Raúl Tejeiro

Halden Wofford & The Hi-Beams - Nacido en Los Angeles en 1966, Halden Wofford formó el grupo The Hi-Beams en 1999 y éste es su primer cd, una estupenda docena de honky tonks y rockabilly, la mayoría compuestos por el propio Halden y algunos miembros del grupo, como Bret Billings y Kevin Yost. Halden cita como influencias a compositores clásicos como Cindy Walker, Harlan Howard y Don Gibson pero también a intérpretes más cercanos en el tiempo, como Jim Lauderdale o Paul Burch y esta ensalada musical tiene un gusto más que delicioso. A probarla. Raúl Tejeiro

Luna & The Lun-a-tics - Hillbilly Bop
Desde el comienzo, con una estupenda versión de Jambalaya, el clásico de Hank Williams, este cd ofrece una docena de temas que redondean un impresionante homenaje al mejor rockabilly/country de ayer y hoy. El gran Hombre de Negro, Johnny Cash, está incluido con una versión Rockabilly de Folsom Prison Blues; Hank Sr. dice presente con el tema antes mencionado y con otro de sus clásicos, Your Cheating Heart, saltando hasta composiciones más contemporáneas como Driving Wheel, popularizada por Robert Gordon y Emmylou Harris o These Boots Are Made For Walking de Lee Hazelwood, llevada a los primeros puestos por Nancy Sinatra y revitalizada en la última década por Billy Ray Cyrus. Algunas interpretaciones están más cercanas al Rock (Let's Have A Party, Mercy) mientras que otras son Country puro (I Wonder If You Wonder About Me). A los nombres antes mencionados, Luna continúa su tributo evocando a los Collins Kids, a Elvis y a otros ídolos, mientras que vocalmente, esta joven artista ha tomado lo mejor de las legendarias intérpretes rockabileras como Wanda Jackson, Janis Martín o Patsy Cline pero ha incluido lo propio y eso hace que esté, lisa y llanamente, al nivel de las mejores de hoy en día internacionalmente, junto a Kim Lenz, Li'l Mo o Marti Brom. Por su parte, los Lun-A-Tics, liderados por Luis Domín, demuestran un dominio del estilo realmente admirable y es indudable que estos músicos saben y han escuchado mucho del mejor Rockabilly. Para aquellos que no han tenido el placer de ver en vivo a este grupo que parece por momentos escapado de la Máquina del Tiempo, pero que irradian a su vez una energía muy presente, les recomiendo que no dejen de ir a sus conciertos y seguramente saldrán convertidos en grandes fanáticos/lunáticos. Por otro lado, no sé realmente si este cd está a la venta en casas de discos, creo que no, así que si yo fuera ustedes, no dudaría en adquirirlo directamente de Luna y su banda en sus presentaciones en vivo Y espero sinceramente que algún sello discográfico se avive y los lance al mercado con la campaña masiva que estos artistas merecen. Raúl Tejeiro

Nancy Apple - Shoulda Lied About That
Aunque ya llevaba editados High On The Hog y Tijuana Tapes, conocimos el trabajo anterior de Nancy allá por el 2000, el estupendo Outside The Lines, donde encaraba desde honky tonks clásicos como You're The Reason hasta una canción country en japonés -Shiri shiri naka naka jyoto ne- y ahora, la llamada Queen of Country in Memphis o Queen of Twang nos hace llegar este Shoulda Lied About That, con 14 temas que demuestran su buena mano en la composición y también su buen oído llegado el momento de seleccionar material de otros, por ejemplo, el johnnycashiano The Outlaw de Sid Selvidge. La multifacética Nancy -guitarrista, baterista, productora, actriz y mujer de radio- sabe muy bien cómo armar un buen cd y si quieren comprobarlo, dénle un mordisco a esta manzana. Raúl Tejeiro
www.ringorecords.net
www.nancyapple.com

Pam Tillis - It's All Relative (Lucky Dog Records)
Lonnie Melvin Tillis, nacido en Tampa, Florida, fue durante los años 5o y 60, uno de los más prolíficos compositores, cuyos temas fueron éxitos para artistas de muchos géneros. Pero Mel tenía un gran problema, llegado el momento de subir a un escenario: su ta-ta-ta-tartamudez. Lejos de ser intimidado, y en contra de lo que todos le decían, Mel convirtió este inconveniente en parte de su acto y se convirtió en un gran cantante, pero gracias a su humor, también en un excelente comediante con muchas bromas sobre su problema.
Durante los años 70 y parte de los 80, uno podía apreciar que en los coros de sus lps aparecía en muy pequeñitas letras, una tal Pam Tillis Mason. Lejos estábamos de imaginarnos que la chica se convertiría en una exitosa intérprete por su propio medio. Pero mucha agua pasó por debajo del puente antes de eso: Pam se aburrió del country y en rebeldía con su familia, intentó hacer música Punk. Malos resultados fueron seguidos por un accidente automovilístico que le desfiguró el rostro, el cual fue prácticamente reconstruído luego de muchísimas operaciones. Un tiempo de reflexión, la llevó nuevamente por los caminos campestres y la acercó a su padre, cuyos consejos la ayudaron a convertirse en una estrella internacional, llegando a ser elegida por la CMA como Mejor Vocalista Femenina en 1994. En varios de sus cds. Pam reclutó la voz de su papá y por mucho tiempo pensó en un tributo a él. Pero en un mundo de tantos cds de tributos, éste realizado por la propia hija supera indudablemente lo que un montón de distintos artistas podía haber logrado. “Recuerdo a este hombre alto, delgado, tarareando estas composiciones, compartiéndolas con nosotros o tocando las cintas a todo volumen, cuando recién salían del sello discográfico”. Ella vió nacer estos clásicos y, conociendo el amor y la pasión de su padre por ellos, era la indicada para el tributo. El resultado es desde country puro con mucha guitarra steel y violines –Burning Memories, I Ain’t Never- hasta intimistas versiones de Mental Revenge o Detroit City. La versión de Heart Over Mind quizás sea la mejor de los centenares de versiones que se han hecho y el homenaje al Nashville Sound de Brenda Lee con So Wrong es impresioante, con la colaboración del legendario cuarteto vocal The Jordanaires. Otros invitados de lujo como Ray Benson, Emmylou Harris, Delbert McClinton, Dolly Parton, Marty Stuart, Rhonda Vincent y Trisha Yearwood, aportan su valiosa colaboración a este tributo que culmina con Pam, el veterano Mel y sus nietos cantando todos juntos Come On And Sing. Excelente album familiar. Raúl Tejeiro

Patty Booker & Rick Shea - Our Shangri-LA (Tres Pescadores Records)
Veteranos del cd A Town South of Bakersfield Vol. 3 editado hace ya unos años y luego de crear material por separado, Rick Shea & Patty Booker -imprescindible conseguir I Don't Need All That de Booker- decidieron unir esfuerzos para brindar este homenaje al sonido de Bakersfield creado por leyendas como Buck Owens y Merle Haggard. El resultado es una combinación de primera de temas clásicos -Leona Williams, Haggard, Lee Hazelwood- y composiciones propias pero con un inconfundible saborcito añejo. Booker & Shea continúan la tradición californiana de dúos country al estilo Owens/Rose Maddox o Wynn Stewart/Jan Howard con un pie en el presente y otro en el pasado. Raúl Tejeiro
www.trespescadores.com

Presumidos - Taxi Al Oeste
Originalmente formado como un trío de Rockabilly, Guillermo Calmens, Alejandro La Cruz, Sergio Oggento (ahora alejado del grupo por razones de salud) y luego Gonzalo Carballo han conformado Presumidos, un cuarteto que junto a la colaboración de Pablo Revich y varios músicos invitados, vuelca en este cd múltiples influencias que van desde la música de Waylon Jennings y Garth Brooks, pasando por Elvis, hasta llegar a Gene Pitney y Queen. Quizás estos últimos nombres hagan fruncir las cejas a más de un purista, pero realmente las versiones hechas por Presumidos son bastante interesantes y encajan dentro del material del cd, el cual incluye además, composiciones de La Cruz y Oggento. Hay temas lentos, otros más moviditos, hay canciones en Inglés y otras en Español, hay covers y originales y hasta un homenaje al Festival de San Pedro, o sea, los Presumidos bien pueden presumir de tener un cd que ofrece de todo para todos. Especialmente efectiva es su versión de Friends In Low Places, el ya clásico tema de Garth Brooks, interpretado aquí en Español y que capta perfectamente el espíritu del original. Un cd compacto, personal y bien realizado que quizás lo que se le pueda reprochar es algunos errores en los autores originales de las canciones, por ejemplo, Tony Sheridan no compuso My Bonnie. Estos son aspectos que fácilmente serán corregidos en el próximo cd. Raúl Tejeiro

Tanya Dennis - Apartment #9 (Paloma Records)
En general, el honky tonk es un estilo muy de bar, de cantina, y es el equivalente a nuestro tango más reo y arrabalero. Julio Sosa, Gardel o Castillo han tenido voces espectacularmente arrabaleras y en country, o más específicamente en el estilo honky tonk, George Jones, Merle Haggard, Lefty Frizzell o artistas más jóvenes como John Anderson o Travis Tritt son sus equivalentes. Por eso no es muy común que las damas se dediquen a estos estilos, aunque ha habido notorias excepciones: Kitty Wells, Loretta Lynn o Connie Smith y en años más recientes, Joy Lynn White o Bobbie Cryner. Tanya Dennis es otro ejemplo de que las chicas pueden sonar igual o mejor que los hombres cantando honky tonk: con su voz entre áspera y aterciopelada, subrayada por los estupendos sonidos de violín que ella misma interpreta, Tanya nos pasea por temas antes grabados por Vern Gosdin, Johnny Paycheck, Tammy Wynette, Sylvia, Bobbie Cryner y Gram Parsons, entre tantos otros. Encara también una nueva versión de Another Chance At Love, ya oída por la impresionante Shelby Lynne y nuevamente llevada al cd recientemente por Christine Mims y nos da una nueva versión del gran honky tonk moderno 98.6 degrees, de Matraca Berg y Harlan Howard, que ha sido últimamente también interpretado por Jill King, otra honky tonker de primera.
Varios músicos de sesión que suenan fuerte desde los años 70 le dan una mano a Tanya: Pete Bordonali en guitarra, Scott Sanders en guitarra steel, Jerry Kroon en batería, Tony Migliori en piano, son algunos que han acompañado a muchos grandes por más de dos décadas, así que se imaginarán que son tipos que no pierden su tiempo con cualquiera y que saben de voces e interpretaciones.
Tanya Dennis se lo merece, porque nos deja una soberbia docena de canciones que tienen como hilo conductor el tema arquetípico del sonido country: la soledad. Raúl Tejeiro

The Mickeys - Finding Our Way (RiverBeat Music)
Nacidas en 1975 en el norte de Michigan, las gemelas Amy y Julie Mickey comenzaron a cantar de niñas en la iglesia, totalmente a capella y así siguieron durante años: el resultado es la hermosa combinación de sus voces, fundiéndose por momentos en una sola y por otros momentos sonando como si fueron realmente más de dos, prácticamente un coro. Musicalmente, las chicas agregan elementos de bluegrass, folk y hasta música celta creando su primer cd con 11 canciones -muchas compuestas por ellas mismas- que podrían servir perfectamente como banda sonora de una road movie, evocando tristezas, amores, caminos polvorientos, ríos, carreteras y lejanos atardeceres. Música para disfrutar en paz y refleccionar. Raúl Tejeiro
www.themickeys.net

Wayne Hancock - Swing Time (Bloodshot Records)
Enemigo acérrimo del sonido country-pop de artistas como Faith Hill o Shania Twain, Butch "The Train" Hancock nos deja un estupendo album grabado en vivo en el Continental Club de Austin, Texas, en el 2003, en el que una vez más demuestra su tremenda influencia de Hank Williams Sr., desde su nasal timbre vocal hasta sus composiciones. Acompañado por una pequeña pero poderosa banda, Wayne brinda excelentes versiones de Lose Your Mind de Ernest Tubb y Route 66 de Bobby Troup entre otras joyas de swingabilly y honky tonk. Imperdible para puristas. Raúl Tejeiro

Yulie Ruth y Las Ruedas Del Sur - El Country Vino Para Quedarse
Si así de golpe, a uno lo hacen escuchar este cd, lo primero que piensa es que Willie Nelson tomó un curso de Español y se ha dedicado a cantar para todos sus fans hispanos. Pero la sorpresa realmente uno se la lleva cuando descubre que el cantante no es el legendario pelilargo texano, sino Julio César Rutigliano, más conocido como Yulie Ruth. Este nativo de Avellaneda criado en Bernal -lugar al cual le dedica un hermosísimo tema-, cuenta entre sus influencias a lo mejor del sonido Country tradicional -Bob Wills, Roy Rogers, Ernest Tubb, Haggard, Jones, Coe, entre otros- pero indudablemente ha vivido escuchando a Willie: aparte del timbre de voz, ha logrado captar el fraseo, cada inflexión y el toque de guitarra que han conformado el estilo tan personal de su ídolo y eso representa tremendo homenaje. Pero lejos de dedicarse simplemente a copiar, como muchos imitadores de Elvis han hecho con el Rey, Yulie se ha encaminado a componer muy buenas, y reitero, muy buenas canciones Country. Sencillas, directas, melodiosas, que cuentan historias de amores, de paisajes y, por supuesto, de Nelson -Gracias Willie, que disfrutarán especialmente los más informados del género-. Los más conocedores reconocerán también a lo largo de las canciones, algunos acordes de Jambalaya y Lovesick Blues en homenaje a Hank Williams, por eso ojo, a no olvidarse de Las Ruedas! Carlos Cruzado, Danny Lanzo, Germán Gil, Martín Ficher, Ariel Aguilar y especialmente Natacha Seara con su armónica onda Mickey Raphael -el armonicista de Nelson-, han logrado un magnífico lienzo sobre el que Yulie pinta esas historias. Honky Tonk, Country Blues, Western Swing y hasta elementos de Bluegrass estàn presentes en este imperdible cd El Country Vino Para Quedarse y ojalá que, por lo menos en la voz de Ruth, el género se quede por mucho tiempo. Raúl Tejeiro