In
the Wind - Heather Myles
Heather Myles se ha convertido
en una de las más respetadas tradicionalistas en la música country
de los últimos tiempos. En las antípodas del sonido country-pop
de Nashville y las grandes empresas discográficas, Myles recurre a
sonidos que invocan los espiritus musicales de Patsy Cline, Loretta Lynn y
otras gigantes del estilo. “In The Wind” es su más reciente
esfuerzo y es de esos álbumes que uno escucha con placer de principio
a final. Desde el sonido Texmex de “Don’t Call Me”
–dúo con Willie Nelson- a temas muy bailables como “Smokin',
Dancin' and Drinkin' Again’” y “My Baby’s
Good To Me”, paseándose por clásicos como “Vaya
Con Dios”. Música cantinera de la Buena, con mucho violin
y guitarra steel, como para reencontrarse con esa música que muchos
bolsillos poderosos están tratando de eliminar.
Freight
Train - Alan Jackson
Con ventas mayores a 50 millones de copias y más de 100 premios en
su hogar, Alan Jackson se ha convertido en uno de los más exitosos
artistas norteamericanos de los últimos tiempos. “Freight
Train” es el album número 18 de su carrera y es producido
por Keith Stegall, colaborador de Jackson desde sus tempranos cds. 12 nuevas
canciones con 8 escritas por el propio Jackson, nos pasean por baladas, sonidos
con tintes johnnycashianos y de bluegrass, más las clásicas
composiciones cantineras de Jackson. Mención aparte merece un tributo
al desaparecido Vern Gosdin –fallecido en el año 2009- y por
quien Jackson expresión profunda admiración en más de
una oportunidad. “Till the End” es el tributo que cuenta
con el apoyo vocal de la tejana Lee Ann Womack, recreando ambos el clásico
que Gosdin grabara con Janie Fricke en 1977. Llega este “tren de carga”
de Jackson y desde ya les recomendamos subirse al mismo.
Country
Music - Willie Nelson
El tejano Willie Nelson es lo que podríamos llamar, una historiador
de la Música Country. A lo largo de su carrera se ha dedicado a grabar
en casi todos los estilos de country existentes, desde Cajun hasta Honky Tonk,
desde Western Swing hasta Nashville Sound y más. Ha grabado música
de nuevos y valiosos compositores, ha desempolvado viejos y olvidados clásicos
y ha brindado al mundo musical sus propias composiciones que han sido grabadas
por los grandes de la música, desde Eric Clapton hasta B.B.King. Y
todavía se da el lujo de lanzar al mercado álbumes de un nivel
que otros artistas sólo pueden soñar con lograr. Luego de un
album de clásicos norteamericanos -"American Classic",
con gusto a jazz-, grabó junto al tremendo grupo Asleep at the Wheel
un estupendo cd de Western Swing -"Willie & The Wheel"-.
Ahora nos ofrece un cd austeramente titulado "Country Music"
el cual es una lección histórica donde incluye temas como "Freight
Train Boogie", popularizado por Doc Watson, "Dark as a
Dungeon" (Merle Travis), "Seaman's Blues" (Ernest
Tubb), "Pistol Packin' Mama" (Al Dexter) o "Drinking
Champagne"(Bill Mack), entre otros. Otro imperdible cd de un artista
más allá del bien y el mal.
A
Moment In Time - Lorrie Morgan
Como que todos esperaban que Lorrie Morgan creciera para ser cantante country.
Su papá era estrella country –George Morgan- con varios éxitos,
la nena nació y fue bautizada Loretta Lynn Morgan –obviamente
en honor a la cantante Loretta Lynn- y debutó a los 13 años
en el legendario del mítico escenario country Grand Ole Opry. Contrajo
matrimonio con la estrella country Keith Whitney con quien comenzó
a tener éxito que luego continuaría con varios éxitos
como solista. En momentos en que la música country abunda en sonidos
rock y pop (2009), Lorrie encara un cd con sus lecturas de clásicos
country que abarcan temas hechos famosos por gente tan disímil como
Elvis Presley, Patsy Cline, Tammy Wynette, Glen Campbell o Faron Young y sale
realmente airosa. Muy buen cd, que nos trae a la memoria viejos temas muy
populares y otros no tantos. Sobresale el dúo con el siempre eficiente
Raúl Malo en “Easy Loving”, clásico de
Freddy Hart y la colaboración con Tracy Lawrence en “After
the Fire is Gone” rinde homenaje al original de Conway Twitty y
Lynn. Es extraño, sin embargo, que no haya incluido ninguno de los
clásicos de su padre, como “Candy Kisses”.
Mountain
Soul II - Patty Loveless
Si bien Patty Loveless había incursionado en varios temas de estilo
bluegrass a lo largo de su carrera, no fue hasta el año 2001 en que
lanzó al mercado un album dedicado enteramente a a este subestilo country:
“Mountain Soul”. La crítica elogió el album
tremenda y merecidamente y luego de una incursión de Patty por clásicos
country – el estupendo “Sleepless Nights”-, la
cantante vuelve al bluegrass con “Mountain Soul II”.
Rodeada de artistas y músicos de primer nivel, entre ellos Vince Gill,
Emmylou Harris, Del McCoury y otros, Loveless recorre canciones de varios
estilos de country, adaptándolas al sonido bluegrass, el estilo que
creció escuchando y amando en su natal estado de Kentucky. Corre algunos
riesgos en algunas de las adaptaciones, pero gana y por lejos. Loveless es
una artista que ya no necesita complacer a las radios y hace lo que ella adora
y eso surge en cada canción de este cd, en la voz de una de las mejores
vocalistas de los últimos 30 años. Y sus fans la apoyan.
My
Turn - Tanya Tucker
Luego de que, hace algunos años, Alan Jackson, LeAnn Rimes y Martina
McBride hubieran encarado álbumes con revisiones de clásicos
country y que recientemente varias artistas como Lorrie Morgan, Pam Tillis,
Patty Loveless y otras hayan hecho lo mismo, la veterana pero siempre atractiva
Tanya Tucker dijo: “Ahora es mi turno!” Y así
se titula su último cd: “My Turn” (Mi turno) en
el que trae una selección de clásicos country que su padre -Beau
Tucker- adoraba y que ella creció escuchando. Éxitos de Charley
Pride, Faron Young, George Jones, Hank Williams, Ray Price y otros, cobran
vida nuevamente en la rasposa voz de Tucker, para quien los años no
pasan. Para encarar este desafío, Tanya contó con la colaboración
del productor Pete Anderson, el hombre detrás del sonido tradicional
pero moderno a la vez que lanzara a la fama a Dwight Yoakam. Jim Lauderdale,
The Grascals, Rhonda Vincent y Flaco Jiménez aportan lo suyo y se lucen
como invitados especiales en un imperdible viaje por el tiempo, pero con los
pies bien clavados en el presente.
The
List - Rosanne Cash
Son muchos los ejemplos de artistas
hijos de artistas famosos, que crecen a la sombra de sus padres sin jamás
lograr nada de valor en el mundo del espectáculo. Excepciones a recordar
son Hank Williams Jr., Pam Tillis, Lorrie Morgan y otros, y por supuesto,
Rosanne Cash. A lo largo de los años, Rosanne se ha revelado no sólo
como una estupenda vocalista, sino como una muy sensible compositora que ha
lanzado álbumes que llegan al límite del sonido country y desafían
su categorización. Eso es lo que más o menos hace en este cd
titulado “The List”. La lista a la que hace referencia
el nombre del album es una que su famoso y desaparecido padre, Johnny Cash,
le diera en 1973 cuando ella era niña, diciéndole que todo lo
que necesitaba saber sobre la música country y la vida estaba en esa
cien canciones clásicas del country que él había especialmente
seleccionado para ella. Pasaron los años y ahora Rosanne rinde tributo
a esa lista, aunque reduciéndola a 12, que abarca éxitos de
Don Gibson, Buck Owens, Patsy Cline y Hank Williams, entre otros. Cuenta con
invitados de lujo, como Elvis Costello y Bruce Springsteen, dos artistas del
rock pero muy afines al sonido country y nos trae versiones sumamente personales
y distintas a las originales que seguramente harán fruncir el rostro
a los puristas que disfrutaron de álbumes como los antes mencionados
de Morgan o Tucker. Hecha la advertencia, este es un excelente cd pero si
bien los temas son tradicionales, las versiones no lo son.
Unapologetically
Yours - Lonnie Spiker
Si bien el album es originalmente del año 2005, en estos tiempos se
está promocionando mucho por Texas, lugar donde Spiker ha elegido quedarse
para vivir, aunque él es oriundo de Pennsylvania. Imperdible material
para los amantes del sonido cantinero denominado Honky Tonk, “Unapologetically
Honky Tonk” nos lleva por una recorrida por canciones clásicas
que suenan frescas y nuevas canciones hechas con toques de tradicionalistmo.
Desde “Another Place, Another Time” popularizada por
Jerry Lee Lewis y “Close Up the Honky Tonks” de Red Simpson
(cantada aquí a dúo con el legendario Johnny Bush) hasta canciones
como “A Little Lonelier Than This” de artistas más
nuevos como Monty Holmes, este cd se las ingenia para recrearnos el sonido
que vaqueros y vaqueras bailan en las cantinas de Texas. Muchos violines,
guitarra steel y piano subrayan la potente y clara voz de Spiker que se luce
en todas las canciones. Imperdible.
Shiela
Harrison - Shiela Harrison
Oriunda de Texas, Shiela
(no Sheila) nos trae country-pop agradable, pegadizo, comercial y bien hecho,
en la voz de una chica bonita y con muy buena voz. Shiela nos deja este cd
con su nombre de título con 10 canciones que van de sonidos más
tradicionales como “Liquid Sunshine” hasta algo más
pop como “First In Line”. Buen material para quien guste
de música con onda y pegadiza.
Sings
Merle Haggard - Leona Williams
Leona Williams estuvo casada con
el legendario cantante Merle Haggard desde 1978 hasta 1983 y tuvo varios éxitos
con él, entre ellos “The Bull and the Beaver”
(1978) y “We’re Strangers Again” (1983). Al igual
que Hag, ella también brindó conciertos en prisiones, más
específicamente en San Quintín con la banda de su esposo, The
Strangers.
Si bien las pasiones han quedado detrás, la admiración por su
ex no y este cd es muestra de ello, con 12 clásicos de Haggard en versiones
muy buenas y una canción número 13 que es un medley de varias
otras clásicas. Muy buena producción, sonido clásico
con gusto a nuevo y una voz que, increíblemente, no ha envejecido,
aunque la bella Leona sí.
Crystal
Sands - Crystal Sands
Crystal tiene todas las condiciones para convertirse en un nombre a tener
muy en cuenta en el futuro: es sumamente atractiva, tiene muy buena voz y
el cd recoge una interesante selección musical con inclinaciones a
un sonido tradicional. “A Bottle of Wine and Patsy Cline”
(popularizado hace años por Marsha Thornton), “Wrapped Around
His Finger” o “Hank You” son ejemplos de canciones
sólidamente interpretadas, con una sólida base musical e incluso
algunas de ellas han sido compuestas por la propia Sands. Comenzó a
los tres años cantando karaoke y hoy vale la pena escucharla y disfrutar
de su cd debut.
Sing:
Chapter 1 – Wynonna
Lo mejor que pudo hacer Wynonna Judd a principios de los años 90, fue
separarse de su madre Naomi, la otra integrante del dúo The Judds,
con quien tuvo muchísimos éxitos como “Why Not Me”,
“Love is Alive” y “Mama , He’s Crazy”.
Es que mamá Judd la limitaba vocalmente y si esa separación
nunca se hubiera dado, nunca habría visto la luz del día el
excelente material que Wynonna estuvo lanzando desde entonces. El sonido country
de Wynonna se ha visto teñido también de otras influencias,
llámesele blues, soul o rock. Y en este nuevo trabajo, Wy recorre clásicos
de varios estilos, dando su particular visión, aún manteniendo
cierta influencia country. Así podemos disfrutar de clásicos
coo “Ain’t No Sunshine” de Bill Withers o “The
House is Rockin’” de Stevie Ray Vaughn que nos llevan de
un clima suave e íntimo a otro feroz y digno de una cantina tejana.
En resumen, un cd imperdible para cualquiera que guste de la buena música
y que va más allá de la categorización “country”.
If
It Ain’t One Thing, It’s Another – Jeff Griffith
Quien quiera country bien cantinero no puede dejar pasar este cd de Jeff Griffith.
Producido por el honky tonker Joe Stampley, Griffith recurre a viejos temas
popularizados por Moe Bandy o Dean Dillon. Mucha guitarra steel, mucho violin,
y una voz con mucho “twang” o ese sonido nasal característico
de los artistas que se dedican al subgénero llamado Honky Tonk. Excelente
cd, que hasta parece oler a cerveza.
Willie
& the Wheel – Willie Nelson & Asleep at the Wheel
Dos potencias se reúnen para brindar un impresionante recorrido por
el subgénero country denominado Western Swing. Mucha influencia de
jazz, sobre todo del dixieland en este caso, para un album que también
tiene por momentos, buenos toques de blues.
No es necesario presentar a estos valuartes del country: Willie es siempre
Willie, canta, habla, recita, mientras que el experiente grupo liderado por
Ray Benson, brinda su tremendo profesionalismo tal como lo ha hecho por décadas.
Otro album imperdible, más allá de clasificación alguna.
Sounds
So Good – Ashton Shepherd
Esta nativa de Coffeeville, estado de Alabama, es una de esas artistas en
las antípodas de las Carrie Underwood o Kellie Picklers del momento.
Nada de country-pop, nada de edulcoradas melodías, pero country del
más puro, tradicional pero aún así, sonando fresco y
lleno de energía. Desde la frenética “Taking Off This
Pain” hasta el vals “I Ain’t Dead Yet”,
la voz aspera de Shepherd transmite fuerza y rebeldía en cada canción,
con aproximaciones a su música muy cercanas a Loretta Lynn o Tanya
Tucker. Imperdible debut de una joven que ha sido comparada con un Mesías
musical, llegando a traer country del verdadero a un mundo de Barbies de plástico.
